还是想把我在开心网的只言片语不定期地备份到这里，毕竟这才是乖乖牛的大本营

     老爷车（Gran Tarino）4星

    老当益壮的伊斯特伍德确实是一位值得尊敬的影坛老大。他的外形和他导演的多部电影都释放着一个主题：“彪悍的人生不需要解释”。
面对这样一位高产大户，每当想做一番评论的时候，眼前都会浮现出他那副冷面与沧桑，而出言谨慎。
怀念他在《廊桥遗梦》、《不可饶恕》、《百万宝贝》中的形象，他执导《硫磺岛来信》、《父辈的旗帜》等战争题材及新片《换子疑云》时的力度与深度。在《老爷车》中，我依旧看到了属于这位老家伙的硬朗、倔强、深沉、追求和在所不惜。但所有的一切都好像又差一点蓄势，以至于他最终的“舍身取义”式的大无畏，让人多了份惋惜，少了份憧憬。

    交响情人梦（Nodame Cantabile）5星

    相见恨晚！相见恨晚！
一两年前一位友人推荐该剧，不过当时想到友人天生哈韩哈日，所以没当事；前些天又一位友人推荐，鉴于此友刚开始习琴，我以为不过是影片中的钢琴元素吸引了她。但听说该剧的古典音乐非常不错，我觉得有必要一看。
第一集看后，就被深深吸引，无法停止，用一整天的时间，一口气看完全部11集。
这是一部充满梦想、幻想、理想、追求、自由、奋斗的短剧。
这是一部让爆笑喜剧和严肃音乐达到珠联璧合般奇效的音乐电视剧。
这是一首让古典音乐迷如痴如醉，也能让音乐白痴热泪盈眶的音诗。
当然，这更是一部勾起我无限回忆与畅想的电视剧。
剧中随时响起的钢琴曲，就像从我屋中某个角落溢出，让我在毫不防备的状态，卷入十几年钢琴生涯的一个个瞬间与乐章。无论是粉红色的莫扎特的小奏鸣曲、银白色的贝多芬的悲怆、紫色的肖邦的即兴曲，还是蓝色的巴赫的平均律、红色的李斯特的练习曲、彩色的德彪西的印象派音乐，都是我在黑白琴键上曾经留下的指纹。每一种音乐色彩都曾让我在生命的一个特殊时刻，独享一份应情应景的忧愁，抑或是无缘无故的喜悦。
而贝七、德九、老柴的胡桃夹子等百听不厌的交响作品，让我回忆起当年的管乐团生涯。虽然当时现学现卖地在打击乐堆里滥竽充数了好一阵子，但是像1812序曲、火鸟、蓝色狂想曲、行星组曲、卡门等让人心潮澎湃的作品，也让我体会到了《交响情人梦》中定音鼓真澄在偶像千秋前辈面前演奏时“身心腾空”的兴奋。而拉二在本剧高潮时的反复演奏，让我再次由心底发出“此曲只应天生有”的感慨，那深沉宽广、充满张力的旋律，让我每一次都listen with ecstasy。
本剧以音乐大学为背景，注定了每一个与音乐有缘的人都能在片中的人物身上找到归宿。即便是那些声乐选段、小提琴曲，也于我心有戚戚焉，让我回忆每一个与人合作的情景。记得千秋给峰的考试伴奏《春》，临上场前鼓励峰说，至少我的钢琴伴奏比他（前一个选手的钢伴）好。这句话对我来说，颇受鼓舞。而峰在演奏时的内心独白说，他（千秋）总能在我想让伴奏出现的时候让音乐出现。这句话更让我欣慰。只有台上的人能够明白伴奏的意义，也只有主角知道配角好坏的重要性。此外，《魔笛》夜之后的选段、《费加罗的婚礼》凯鲁比诺的选段都和彩子、野田妹的角色配合的天衣无缝。
休得列杰曼是个神经兮兮的无厘头式的色老头，但大师论道字字珠玑，他传达了音乐表演的本质，用情感，全部情感。
千秋演奏拉二时忧郁深邃的目光是全身心的投入，也让他的音乐如此引人入胜；S乐团每一个乐手在台上创造性的表演，迸发出一种可以让古板的专业演奏者汗颜的激情；野田妹顶着脏头撅着嘴、探着脖子含着胸地演奏，更是一种震撼与感动，那种废寝忘食的投入让我佩服得五体投地。
交响情人梦，一个在我心底永不完结的梦。

     女人们（The Women）3星

    像一桶爆米花，瞎吃吃不错，不过滋味不大。片头一看就是美剧风格，所以说，这片子要是跟美剧比还好，做电影稍微逊色了点。甜姐梅格·瑞安的可塑性还是差了点，十几年基本一个风格。
娱乐一下还是好的。

     换子疑云（The Changeling）4星

    看得人很累，茱莉的角色演得也很累，无论是剧情、影片色调、演技，从头到尾都让人绷着一根弦，直到影片结束都松不下来。其实，如果不是由真实故事改编，我会觉得影片内容有些程式化，剧情过于拖沓；但一想到这是个真实的故事，导演的一切看似“倔强”的表达就都显得合情合理了，比如茱莉大红的嘴唇和浓黑的眼眶，比如杀人犯行刑整个过程的呈现，比如赤裸裸的杀人现场...但不管怎么说，我还是觉得导演对故事本身的再现过于强烈，似乎非要把观众威慑住才出气，相反，对法制和社会的披露却少了份张力。这也是我私自给片子扣掉一颗星的原因。
结尾导演狠狠地抛给观众一个不愿去想的问题：当你不得不面对悲剧的时候，对你珍爱的人，你是宁愿知道他/她的生死从而彻底摆脱心结，还是宁愿他/她生死未卜，怀有希望的同时注定纠缠一辈子？？？谁愿意回答这个问题呢？

    初恋的回忆（A Walk To Remember）4星

    重温当年那部纯情的片子，眼泪又是流的一塌糊涂。坏小子和好姑娘，我第一次相信两个完全不同世界的人可以走到一起，前提是要有让对方走入自己世界的信心和走入对方世界的默契。
没有一丝滥情的内容，加上女主人公身患白血病的韩剧套路，让我难以相信一部21世纪的美国片还能拍成这样，于是我就对这种最简单的温柔失去了抵抗力...

    午夜巴塞罗那（Vicky Christina Barcelona）5星

我的最爱伍迪·艾伦终于又来了，携着他的御用女一号，也是我的最爱斯嘉丽·约翰逊来了！
很早之前喜欢上了这个身材瘦小、神经兮兮的小老头之后，他的电影我几乎可以在不看之前就预先打好5分。
而只要是有约翰逊出演的影片，我几乎可以在不看影片介绍的情况下直接拿来看。
伍迪这次的片子给我的感觉是非常讨巧。其实它的情节不过是众多美剧中一集的分量，多角关系加一个全知的画外音的表现形式也很大众、很通俗。或许客观因素都在说明这部片子不过是一剂迷幻药，可是你就是没法抵抗这种简单的结构产生的撩人魅力。
不仅剧情简单、人物不多，而且主角们很大程度上有本色演出的成分，所以整体感觉是节奏相当流畅，情感一气呵成。片子拍摄想必也是顺风顺水。
絮叨的对白和幽默的讽刺是伍迪的拿手戏，在这部片子中都有所弱化，还记得当年看《安妮·霍尔》时有种被他的絮叨逼疯了的感觉，哈哈。
有时候我就在想，其实伍迪的片子从技巧和电影语言上有时不及很多颇为用心的片子，但是没辙，伍迪这家伙就是聪明，又懂得女人、懂得感情，内心的悲观和风格上的刻薄让他成了一个独一无二的电影人。形容他，一个词就够，GENIUS!

    偷拐抢骗（Snatch）5星

又是盖·瑞奇，又是英国黑色幽默，又是一出闹剧，又是把人弄得跟着傻乐影片结束却一头雾水，又是用凌厉多变的电影语言忽悠人...于是导演在《两杆大烟枪》之后又如法炮制了一部值5星的片子，依旧叫好又叫座。
斯蒂芬·格拉汉姆让我感觉很有亲切感，回想起他当年那部《那就是英格兰》，这张鼓鼓脸还是操着一口和他的形象很不搭的浓重伦敦音，不同的是这次的角色有些娘娘腔。
布拉德·皮特就更搞了，也不知道他哪学来的一口蹩脚的吉普赛口音的英语，还挺啰嗦，真想替片中人喊一句what the fuck are you talking about?呵呵。
总之，不到一定段数的人是不能看一遍过瘾的。美式幽默都在字面或肢体语言，所以第二遍看基本处于等待“笑点”的状态，英式幽默（特别是口音浓重剧情复杂的电影）就得多看一遍多明白一层了。

    米尔克（Milk）5星

西恩·潘是个多面手，感觉他不像在演戏，就像在展示自己的本性。长着一副娃娃脸，却有着出了名的坏脾气，跟麦当娜的短暂婚姻也成了这个坏小子的一段史话。
还是说这片子吧，最让我感兴趣的，是里面的音乐。先是被开头的音乐风格吸引，后来发现大量运用了巴赫、普契尼、莫扎特等人的古典音乐。《托斯卡》的选段贯穿始终，就连米尔克被枪杀后闭眼的一刹那，看到的仍然是窗外对面TOSCA的大海报，注定了悲情的结局。米尔克是个喜欢戏剧的人，从竞选过程中自我沉浸在歌剧选段中，到伴侣戏剧化地上吊自杀，到他现场聆听《托斯卡》，你都会不由地想起他之前说过的：Politics is theatre.没有输赢，你只有说I'm here.
导演方面，看过《大象》的人对Gus Van Sant不会感到陌生了。

    梦之安魂曲（Requiem for a Dream）5星

触目惊心、瞠目结舌、大开眼界、残酷、现实、叫绝的演技、渗透骨髓的音乐、快速剪辑蒙太奇...看完片子，我发现我快失语了，无法镇定地写出完整句了...

    桃色公寓（The Apartment）5星

很有乐趣的一部老黑白片。世界经典电影100排行榜中我之前没能观看的少数几部电影之一。多年前就想找来看，却阴差阳错地到今天才看上，真有种相见恨晚的感觉。40多年前的质朴爱情喜剧，在今天看起来还是那么津津有味。强烈推荐！
我发现几十年来，很多西方电影里的情侣都会选择中式餐馆约会，却又往往在同一部电影里或多或少出现一点拿中国开涮的对白。只能说，西方人很拽，嘴里吐不出象牙，却喜欢拿中国元素拉风！

    返老还童（The Curious Case of Benjamin Button）5星

相比《本杰明·巴顿奇事》这种译法，《返老还童》更有新意，特别是当你注视着最后一幕那个秒针逆转的大钟时。
有着史诗风格的片子常常会是一部综合表现出众的影片，因此也更容易占据“最佳影片”这一奖项中的头冠，并同时将其他奖项尽收囊中，虽然说这话为时尚早。
皮特和布兰切特延续了二人在《通天塔》中的默契配合，以低调、沉郁的表演风格述说了一段奇幻色彩的生平。曾执导过著名影片《七宗罪》、《搏击俱乐部》、《异性》、《十二宫》等的导演大卫·芬奇沿袭了之前作品中扑朔迷离、惊世骇俗的个人风格，在平铺式传记叙事风格的基调上，穿插并行的线条交织成一个网。
很多观众会不由自主地从病榻老妪布满皱褶却又充满回忆的脸上联想起《泰坦尼克号》的故事，又不由自主地从这个病孩的一生联想到《阿甘正传》。虽然它们毕竟有着质的区别，不过本片的编剧确实是《阿甘正传》的作者；本片和《泰》也都有着出色的配乐，《泰》的电影音乐就不说了，本片配乐已获金球奖提名，大师亚历山大·迪斯普拉特至今已写下了无数优秀的电影音乐作品，如《戴珍珠耳环的少女》、《女王》、《面纱》、《黄金罗盘》、《色戒》等。
值得大赞的还有片中的造型和特效，相信之前没看过本片介绍的观众无论如何也看不出那个“老”小孩竟然是皮特gg。

    贫民窟的百万富翁（Slumdog Millionaire）5星

人物单纯故事简单仍然不失为一部佳作。导演没有纠结于拿异域文化说事的境界，反而是以个性的创作手法把其实很普通的爱情童话讲得活灵活现。《谁想成为百万富翁》这个全球化的节目似乎也对暴富的可能性和原因给出了答案：It's written（命中注定），还让观众心服口服。
这部已经获奖无数的片子将与奥斯卡发生怎样的碰撞，还需拭目以待。
或许，正像故事中的穷小子一夜暴富一样，一部背景并不强大的片子可能成为大赢家。
说到片子的背景，最值得一提的就是导演丹尼·博伊尔，对他一无所知很正常，但十几年前的那部《猜火车》想必是家喻户晓了。

    鬼镇（Ghost Town）3星

Only a life for others is worth living-Albert Einstein.这句话在片中的一幅海报上出现过，也成了影片很清晰的一个主题。
Again,英式幽默成了片子的一个调味剂。主演瑞奇·吉弗斯有着一幅平庸却不失趣味的大饼脸，当他带着蹙眉低调的神态，嘴里却呼噜呼噜往外冒着字正腔圆的英式调侃时，你就知道这故事压根就没想吓人，是想调戏主角的同时调戏你一下。
和纯粹的美国片比，欧美片节奏相对控制一点，所以有时候会觉得有点絮叨，不过可能多是出于文化差异吧，葛优也成天絮叨嘛。
最不喜欢的是这个白胖主角在片中和女主角闲聊时拿中国人开玩笑，虽然不涉及本质问题，只是说中国人名很搞，但听起来还是有点不舒服。  

    改编剧本（Adaptation）5星

又是一部需要动脑子来看的好片子。它首先是一部戏中戏，片子的内容就是说一个剧作家改编剧本的过程，这个过程又成为了这部电影的内容。其次凯奇一人分饰兄弟俩，不愧是科波拉的孙子。再有男主角的名字就是本片真正的编剧的名字查理·考夫曼，所以本片有点自娱自乐的性质。最后，改编剧本的原小说兰花窃贼的作者确实叫苏珊·奥尔琳。这种种虚实内外的交融，造就了本片的灵气。
且不说能否把握影片大的主题，有些小哲理就足够琢磨。比如，很多时候当我们觉得一事无成的时候，并不一定是我们的能力真的不够，而是我们的生活态度的问题。编剧江郎才尽才思枯竭的根源是他的生活充满了悲观、消极与自怜。比如，爱一个人是我的事，她爱不爱我是她的事，不能过分活在别人的评判与态度里（话说这个真正做到太难了）。再比如，片子好坏结尾最重要，但无论如何不能欺骗观众，不能牵强附会，要表现主人公的改变，来自自我内心深处的改变。
当然，那个编剧创作班的老家伙也有些是胡扯的，比如带画外音的是烂片这种论调。我向来是超级喜欢画外音的。

  杀手没有假期（In Bruges）5星

好戏在后头，我看可以作为此片的宣传语。喜欢片子的英伦黑色幽默（必不可少的是对美国人的讽刺、对宿命的诠释、把fucking当普通形容词的语言风格），喜欢片子的将杀手题材非主流化的新颖剧情，喜欢让人百听不厌的主题音乐（浓郁的欧洲风格、带有诗意加忧郁气质的钢琴），喜欢疏密有致的叙事节奏。整部电影从“公园一幕”起，就像有一根无形的线，把故事前后的小细节像铃铛一样穿了起来，在结尾处叮叮当当发出银铃般的回响。
喜欢这个被誉为比利时的威尼斯的美丽城市：布鲁日。

    画皮（Painted Skin） 3星

我在想，如果这是部外国电影，加上文化差异，我可能也就给它2星。节奏的缓慢丝毫没有营造出相应的邪气。本来带刺的题材被表现得没了棱角。特技和恐怖元素的视听效果也没到境界。包袱抖得太早，少了分悬疑。还有，为什么每次给张靓颖打造的歌都有类似的风格？唱法比较老气、旋律比较predictable、配器比较丰满累赘。值得称道的是片子首映前的宣传和片花比较成功，我看确实是把所有亮点都抖落出来了。于是，对我这种已经受过“教育”的观众，就觉得其他乏善可陈了。

    美丽心灵的永恒阳光（Eternal Sunshine of the Spotless Mind）5星

很多人都因为这部片子认识了鬼才编剧查理·考夫曼，并崇拜他的片子巧妙的构思。
其实，我估计如果该片没有两位大明星，那它很可能成为又一部优秀的小众电影。但是，曲高和寡是必然的，由于叙事的深度不能让每一个企图看电影不动脑子的观众看得透彻，所以好片子也不一定能够带来高票房。
总有人问，人如何才能忘却，我始终认为，人不可能忘却。美丽心灵的永恒阳光就是在讲，人的内心深处总有一片纯净的地方，保留着哪怕一丝一毫的美好回忆，即使这片回忆曾淹没在痛苦与失意之中。
总有人问，如果事先知道爱不会有结果，你还会去爱吗？原来我不知道如何作答。我觉得人生就是一个没有if的旅程，我也不愿意拥有时光机器，跑到未来探个究竟。看过本片，我想说，如果非要回答那个如果的问题，我会回答：是的。就像片中Joel的那句“OK”。我可以接受命运的安排，但是我不会拒绝经历。
影片片名借用了Alexander Pope的Eloisa to Abelard中的诗句，提升了电影主题的经典意味与普世性，同时兼具意识流、拼贴、超现实的现代元素，或多或少还存在一点间离效果。
灵感之作。
奥对，那句“啊哈给我一杯忘情水”看来有点幼稚了。

女人不坏（All About Women）4星

比爱呼2好看，周迅真的是香饽饽，导演们都喜欢用她。确实有表演天赋没得说，但我一直想知道，她的可塑性能不能再大一点？就是说，除了古怪精灵的特质、夸张收放自如的表演、纯情令人怜惜的角色、外表单纯内心狂野气质迷幻的勾魂精等等以外，她还能不能挑战自我，上演一个类似万人迷的角色？或许不能，毕竟演员还是要发挥自己的特长为妙。一个小疑问，片中周迅穿的那个白色背心和黑色平角短裤，怎么觉得在李米中都有穿过？至少感觉很像。好像她天生适合这风格的家居装？

    查理的战争（Charlie Wilson's War）4星

主要还是好莱坞一哥一姐的作用提升了这部片子的地位。政治题材的电影不仅需要你了解故事的历史背景，还要了解历史背景的前奏与后续，这样才能明白片中含沙射影的内容。大嘴罗伯茨身为上流社会富婆交际花，居然用曲别针针尖挑眼睫毛...还有阿富汗游击队员3人一人拿着一个手持高射炮居然一连击落3架苏军战机...够雷人！还想说一句，不知道大家对好莱坞一姐的感觉如何，总之我一直不是非常欣赏她的形象气质，这部片子中的形象也不例外。怎么感觉她一点也不美呢？

    李米的猜想（The Equation of Love and Death） 4星

影片方号称要表现“极致爱”，这可能也是导致周迅表演得张力过大以致快要崩溃的原因吧。虽然有不少的人为巧合和人为夸张，让小人物上演大人物式的轰轰烈烈，不过周迅的演技还是能够把观众从一开始就“带入”，而且如鲠在喉的感觉一直持续到影片结束好久...

    革命之路（Revolutionary Road）5星

昔日的金童玉女再度上演一部震撼人心的巨作。导演是温斯莱特的老公，也是《美国美人》的导演。选择这对众人艳羡的荧屏情侣出演一部有关家庭和爱情危机的故事，悲剧的结尾本身就说明了爱情旅程的不可控制。绝配是偶然的，矛盾是必然的。奉献是需要的，自私是应该的。幻想是可望的，平凡是可及的。愿望是美好的，命运是多舛的...两位实力派明星的演技令人拍手称道，把戏剧化冲突表现得淋漓尽致，看得人欲罢不能。影片最后一的镜头颇具回味。影片角色不多，但即便是配角都传达着深刻的生活内涵与感情真谛。

    温柔的钩子（The Tender Hook）3星

为什么网上的剧情说明让我很不解？本来觉得就是一个第三者的故事，外加一点神秘气氛，但现在我开始糊涂了...女主角确实挺勾人

    卢旺达饭店（Hotel Rwanda）4星

非洲版辛德勒的名单。影片举重若轻地讲述了一个惊世的种族屠杀史和一位传世的贵人。之所以说“举重若轻”，是因为片中几乎没有刻意的屠杀、血腥、残忍的细节描写。完全不靠视听效果折腾观众的五脏六腑。片头还以欢快的当地音乐引入，让人预感到这个看似和平的地区潜在的危机。片尾曲摆脱了此类主题影片应有的悲情、凝重、压抑的配乐，取而代之的是儿童合唱的非洲民谣，让人在释怀的同时，去想象那遥远的非洲蕴藏着多少沧桑与挣扎，想象那里生活着怎样一群神秘陌生、但同样为着和平、安定的生活而充满希冀的族群。

    妈咪也疯狂（Bogus）3星

可爱、温情、细腻的片子，只是好片子太多，所以只能委屈这种朴实的片子，给它3星了。话说，央视电影频道就爱播这类不温不火的片子。

    禁欲40天（40 Days and 40 Nights）2星

无聊的时候看大胆庸俗的美国人吧

    爱情呼叫转移II：爱情左右 2星

学习林美女的女人味~~~爱呼1看走过场的女人，爱呼2还是看女人。

    非诚勿扰 4星

冯导自己也说，走的是好莱坞式的文艺片，文艺气质确实较以往浓了点，除了舒淇从头到尾“拿着”的感觉，葛老头子都好像喷了点“中年不惑”牌男人香水...这部类似休年假过程中的无心之作，倒也透出一点新鲜的风格。不过话说回来，要不是吃御用演员的老本，不是拿爱情这个至少能保底的话题说事，今年这片子也亮点不多。这跟电影局的审查固然有关，所以也难为总拿谐谑式戏仿赚吆喝的冯导了。

    两杆大烟枪（Love, Stock and Two Smoking Barrels）5星

做好第一遍看一头雾水的准备，但即使是在混乱的情况下也不妨碍你认出它是一部好片子。还要做好准备的是，片子里浓重的伦敦音，堆砌的英国式粗口和俚语。黑色幽默，智慧的叙事结构，画龙点睛式的配乐，很拽的剪辑特色，英国式的旧色调和简约装男人...总之，不同于美国式黑色幽默中尽显的辛酸，不同于伍迪艾伦知识分子式的黑色幽默，也不同于香港无厘头式的黑色幽默。英国人的幽默，戴着欧洲人固有的矜持和骄傲，在他们严肃外表下的东西，需要品味。所以有时候不如mass production出来的东西来得轻松，要多看几遍，才有所获。

    相见恨早（A Lot Like Love）5星